El director argentino Benjamín Ávila ha presentado su nuevo largometraje La mujer de la fila, que compite en Sección Oficial del Festival de Málaga. Se trata de una historia de resistencia femenina que retrata la realidad de las mujeres y familiares de los presos que cumplen condena penitenciaria. 
 
Basada en la vida real de Andrea Casamento, a quien interpreta la actriz uruguaya Natalia Oreiro, la película revela el impacto de la cárcel en las familias. La producción argentina también reivindica la fuerza silenciosa de las mujeres que esperan a las puertas de las cárceles y las historias invisibles que se construyen alrededor del sistema penitenciario. Casamento y Oreiro han acompañado al director en rueda de prensa, donde ambas se han mostrado visiblemente emocionadas al revivir la experiencia vital que ha inspirado el guion.
 
La cinta reconstruye el recorrido de una mujer de clase media cuya vida se ve sacudida cuando la prisión irrumpe en su entorno familiar. A partir de ese punto de partida, el guion sigue un proceso de transformación personal en el que la protagonista se enfrenta a sus propios prejuicios y descubre un universo humano que hasta entonces le resultaba completamente ajeno. El hijo de Andrea ha sido encarcelado y ella debe visitar la prisión por primera vez para verlo. Al llegar, conocerá a otras "mujeres de la fila", quienes inicialmente se mostrarán hostiles hacia ella. Con el tiempo, serán esas mismas mujeres las que le brindarán la fuerza necesaria para enfrentar su batalla.
 
Por otra parte, Ávila ha relatado que el proyecto nació hace años, cuando comenzó a investigar el mundo de esas mujeres que esperan en las filas de las cárceles para visitar a sus familiares: “Ese espacio de espera –aparentemente cotidiano— está lleno de historias de solidaridad, resistencia y contención emocional”. En su opinión, la energía colectiva que surge entre esas mujeres recuerda a la fuerza histórica de movimientos como el de las Madres y Abuelas de Plaza de Mayo, una energía persistente que sigue existiendo y que, de algún modo, sostiene a quienes atraviesan situaciones extremas.
 
Durante su intervención, el director también ha aprovechado para reivindicar el papel del cine como herramienta para iluminar realidades que muchas veces permanecen ocultas. En ese sentido, ha insistido en que películas como La mujer de la fila buscan precisamente visibilizar aquello que permanece en la sombra, acercando al público a historias que rara vez ocupan el centro del relato cinematográfico.
 
Junto a Ávila, Casamento ha narrado el impacto que tuvo una proyección especial del filme en el Centro Penitenciario del municipio malagueño de Alhaurín de la Torre, donde la película fue mostrada a sus reclusos. “Muchos de los presos se sintieron profundamente identificados con algunas escenas, lo que confirmó para el equipo que la historia conecta con una experiencia universal que atraviesa fronteras”, ha manifestado.
 
De este modo, la protagonista real de los hechos ha recordado que el sistema penitenciario tiene dinámicas muy similares en distintos lugares del mundo. Aunque la historia pueda parecer situada en un contexto latinoamericano, Casamento ha argumentado que las emociones, los miedos y las dificultades que viven las familias de las personas encarceladas se repiten prácticamente en cualquier país.
 
“Cuando la cárcel entra en la vida de una familia lo transforma todo: cambia la manera de relacionarse, de cuidar y de proteger a los seres queridos, poniendo el mundo de estas personas patas arriba”, ha reconocido Casamento durante la rueda de prensa. En ese proceso, muchas personas se ven obligadas a aprender a convivir con una realidad para la que nadie está preparado. Por ello ha insistido en que una de sus principales peticiones al equipo fue que la película transmitiese, a pesar de todo, un mensaje de esperanza.
 
Para la protagonista, Natalia Oreiro –galardonada con la Biznaga de Honor en el Festival de Málaga en reconocimiento a su trayectoria–, su trabajo actoral supuso un desafío emocional por consistir en encarnar a un personaje inspirado en una mujer real. Para construirlo fue fundamental escuchar de cerca a las verdaderas “mujeres de la fila”, comprender sus historias y acercarse a sus miedos y experiencias.
 
Oreiro ha confesado que el proceso interpretativo implicó, en cierto modo, desprenderse de lo propio para poder incorporar la vivencia de otras personas. Ese ejercicio de empatía le permitió acercarse a una realidad que muchas veces se percibe como distante, pero que podría afectar a cualquier familia. Además, la actriz ha añadido que uno de los aspectos más conmovedores del relato es comprobar cómo la condena no afecta únicamente a quienes están en prisión, sino también a sus entornos más cercanos. A su juicio, el impacto emocional que sufren las familias es una experiencia universal que se repite en cualquier sistema penitenciario del mundo.
 
“Interpretar personajes como éste resulta necesario porque permite dar voz a realidades que afectan especialmente a las mujeres”, ha manifestado Oreiro, a quien le acompañan en el reparto los actores Alberto Ammann, Amparo Noguera, Federico Heinrich, Marcela Acuña, Lide Uranga y Luis Campos. En la película conviven la luz, la oscuridad y el dolor, pero también la capacidad humana de encontrar sentido y dignidad incluso en las circunstancias más adversas.
 
Por último, la actriz ha comparado además el poder transformador del cine con una especie de proceso de transmutación emocional, una oportunidad para convertir el dolor y la oscuridad en comprensión y empatía. En ese sentido, ha defendido el valor del cine social como una herramienta imprescindible para acercar al público a las experiencias humanas más complejas.
 
Con La mujer de la fila, Benjamín Ávila vuelve a apostar por un cine profundamente comprometido con la realidad. La película se presenta como un retrato íntimo y humano que revela cómo las historias más poderosas pueden surgir en los lugares más inesperados: en una fila de espera, en una conversación compartida o en la silenciosa fortaleza de quienes resisten día tras día.