El cine es su vida. En 1990 comienza su carrera en el cine como montadora de películas y documentales de Carlos Saura, Víctor Erice, Ramón Barea, Chus Gutiérrez, Rafael Gordon, Alberto Moráis, Paula Cons, Bobby Moresco, Mark Steven Johnson, Carmen Chaplin, etc. En 1992 asistió al proceso de montaje de la película Trespass de Walter Hill, montada por Davis Freeman en Los Ángeles.

Ha realizado estudios de Medicina, cursos de fotografía en la galería Spectrum de Zaragoza y el curso de especialización Imaginando realidades: la autoría en el cine documental en la UAB. También realiza collages de fotografías, instalaciones de diferentes contenidos, pinta negativos de película que luego proyecta, hace cajas de luces e instalaciones con ellas.

Como directora, intenta descubrir otras formas de narrativa dentro del cine experimental y videoarte: Kamarada, Emigración, El lenguaje de los objetos sobre la artista Marijose Recalde, El grito de Guernica, Mankind (5 min.) que fue elegida por el proyecto GESAMT de Lars Von Trier y El vuelo de Dora Salazar.

Es miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood, de la del Cine Europeo y de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. Ha formado parte durante diez años de la Junta Directiva de la Academia de Cine de España.

Ha recibido el Premio Ricardo Franco del Festival de Málaga, el Premio Simone de Beauvoir, el Premio del Círculo de Escritores Cinematográficos, el Gran Premio Cine Vasco en el Festival de Cine de Bilbao y ha sido nominada al Goya en el 2006.
 

Profesora Agregada del Departamento de Comunicación de la Universitat Rovira i Virgili, es licenciada en Comunicación Audiovisual y en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada. Doctora en Comunicación por la URV y miembro del grupo de investigación ASTERISC, sus líneas de trabajo se centran en el estudio de las narrativas de memoria y posmemoria de pasados traumáticos en el cine de no ficción, así como de aquellas que exploran las identidades de género y las perspectivas feministas.

 Ha sido la investigadora principal de los proyectos I+D Memorias en segundo grado: Posmemoria de la Guerra Civil, el franquismo y la transición democrática en España (CSO2013-41594-P, 2014-2017) y Articulaciones del género en el documental español contemporáneo. Una perspectiva interseccional  (PGC2018-097966-B-I0, 2019-2023), ambos financiados por el Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades.

Ha publicado en diversas revistas nacionales e internacionales y ha coeditado el libro Posmemorias de la Guerra Civil y el franquismo. Narrativas audiovisuales y producciones culturales en el siglo XXI (Comares, 2017). En abril de 2023 ocupó la Cátedra Mercè Rodoreda en la City University of New York, en el marco de la cual impartió un seminario y una conferencia sobre representaciones de la guerra civil y el franquismo en el documental contemporáneo catalán. También ha sido profesora y ponente invitada en Bates College (Estados Unidos), Canterbury Christ Church University (Reino Unido), Universiteit Gent (Bélgica) y el MUSAC (España). Actualmente es miembro del equipo de investigación del proyecto I+D De espacios de perpetración a lugares de memoria. Formas de representación (PROMETEU/2020/059).
 

Cineasta cubano radicado en Madrid. Debutó como autor de una de las tres historias que componen Tres veces dos, película ganadora del Zenith de Plata a la mejor opera prima en el Festival de Montreal. Su primer largometraje en solitario, La Edad de la peseta, candidato a los Premios Oscar y nominado al Goya como mejor filme iberoamericano, fue estrenado en Toronto y exhibido y premiado en numerosos festivales. Su siguiente película, Omertà, se estrenó en San Sebastián después de triunfar como mejor guion inédito en La Habana.
 

Con Playing Lecuona, conquistó el Merit Award en el Festival Internacional de New York, resultó el mejor documental en Montreal e integró la selección oficial de IDFA. El Acompañante fue su segunda candidatura a los Oscar, estuvo nominada a los Premios Platino y a los Forqué. Obtuvo además, el premio del público en varios festivales y fue estrenada en Estados Unidos por HBO.
 

Su más reciente filme, El caso Padilla, ganador del Premio Platino a mejor documental Iberoamericano, nominado a los Premios Forqué y a la Medalla del círculo de escritores cinematográficos de España, fue estrenado en Telluride y San Sebastián, integrando luego las selecciones oficiales de festivales como Roma, BAFICI, É Tudo Verdade, Miami y Toulouse, entre otros.
 

En 2024 concluyó el rodaje de la película Comandante Fritz y publicó su novela Habana Nostra, obra finalista del Premio Azorín 2022.

Santa Cruz de Tenerife, 1981. Estudia Filosofía y el máster en Documental de Creación de la Universidad Pompeu Fabra.

Ha realizado los largometrajes La ciudad oculta, Premio Feroz al mejor documental, y Edificio España, nominado al Goya a mejor documental, así como el mediometraje La piedra o el cortometraje El extraño, premiados internacionalmente. Sus trabajos se han visto en festivales de más de 100 países, como IDFA, San Sebastián, Karlovy Vary, Viennale, San Francisco, Bafici, Tallin, Visions du Réel o Málaga, y han sido proyectados en centros como el Lincoln Center de Nueva York, el Museo Pompidou de París, el Barbican Center de Londres o el Museo Reina Sofía de Madrid.

También ejerce la docencia en varios centros de cine y ha dado conferencias sobre su trabajo en universidades como La Sorbonne (París) o University of Southern California (Los Ángeles). Es socio fundador de la productora KVFILMS, donde ha producido todas sus películas, así como coproducido otros proyectos.
Su más reciente trabajo es el cortometraje Meteoro, ganador del premio al mejor cortometraje Punto de Encuentro en la Seminci de Valladolid 2023. Este año rodará El exterior, su primer largometraje de ficción, seleccionado en Torino Script Lab y Cinemart de Rotterdam.