Cuatro largometrajes, tres en sesión especial y uno a concurso, integran la quinta jornada documental de la 20 edición del Festival de Málaga. Cine en español, que además ha contado con el tercer programa de cortometrajes documentales. La tarde comenzaba recordando a un icono del cine. Bigas x Bigas del fallecido director y Santiago Garrido nos muestra un trabajo de más de 500 cintas, vídeos, textos pictóricos y archivos de audio por los que reconocemos escenas familiares, reflexiones íntimas y charlas cómplices con actores y amigos de Bigas Luna. Tres producciones españolas, una mejicana y una argentina han dado paso al tercer programa de cortometrajes de este certamen. Temáticas sociales, desgarradoras, con personajes que llevan vidas rutinarias y sencillas, relaciones amorosas en entornos circenses y viajes que entrañan historias inspiracionales en países exóticos… Cuenta Carmen Menéndez, directora de No Jungle, y presente en la proyección, que cuando estaba rodando en el campamento de refugiados de Calais descubrió una serie de personajes reales con sus alegrías y sus facetas más amargas, “cuando los vi sentí que debía seguir a estos personajes”, asegura. Con un equipo de dos personas estuvo conviviendo con los refugiados sirios cerca de 21 días, período en el que hubo situaciones difíciles como el violento asalto policial y situaciones entrañables tras conversaciones con los protagonistas del largometraje. El cierre de esta jornada documental del martes lo hacía una producción uruguaya de un icono del cine de este país latinoamericano, Mario Jacob. Periodista y productor, retoma su faceta de director con Los ilusionistas donde más allá de mostrar el día a día de una familia de titiriteros, refleja la situación actual de despoblación rural que vive Uruguay donde existen 2400 escuelas públicas de las cuales 1000 se encuentran en entornos rurales. “Lo más emotivo del rodaje es ver como finalmente niños de entre 5 y 6 años son los que finalmente crean sus propias obras de títeres”, manifiesta su director”. A lo que añade que la experiencia de trabajar con estos niños le sorprendió por su capacidad de “olvidarse de la cámara”. Como pases especiales proyectados en otras localizaciones del certamen, hemos contado en la jornada de hoy con Humor por la música en el Albéniz Sala 3 y Chavela en el Auditorio Museo Picasso Málaga. FILMOGRAFÍA DE SUS DIRECTORES Bigas Luna (Bigas x Bigas) Inicia sus trabajos de creación dentro del mundo del videoarte y del diseño. Creando con Carlos Riart el Estudio Gris en 1969. En sus primeras exposiciones, a principios de los años setenta, se evidencia ya un interés por el arte conceptual y las emergentes tecnologías de la imagen. Fruto de ese interés son sus primeros cortometrajes, que son el prolegómeno de una entera dedicación al cine, cuando rueda su primer largometraje Tatuaje (1976). Pero su vocación de cineasta heterodoxo y vanguardista no se manifiesta hasta Bilbao (1977) y se confirma luego en Caniche (1978). Bigas X Bigas (documental, 2016), Di Di Hollywood (2010), Yo soy la Juani (2006), Son de mar (2001), Volaverunt (1999), La camarera del Titanic (1997), Bambola (1996), La teta y la luna (1994), Huevos de oro (1993), Jamón, jamón (1992), Las edades de Lulú (1990), Angustia (1986), Lola (1985), Reborn (1981), Caniche (1978), Bilbao (1978), Tatuaje (1976). Santiago Garrido Santiago Garrido Rua nació en 1978, en Buenos Aires, Argentina. En 2001 participó en el Taller Bigas Luna de Cine Digital en la ciudad de Reus. Trabajó como realizador de televisión, asistente creativo, montador y docente universitario. Actualmente desarrolla programas de técnicas y pedagogía cinematográfica para niños en Italia y España. Bigas X Bigas (documental, 2016), 41 grados (corto, 2004), Ludmila (corto, 2003), El durmiente del valle (corto, 2002). Esteban Arrangoitz (El buzo) Nació en el Distrito Federal (México), en 1979. Cursó estudios de Arte Contemporáneo en la UNAM y de Cinematografía en el Centro de Estudios Cinematográficos. Ha trabajado como freelance realizando y produciendo vídeos, fotografías de documentales o en la edición de cortometrajes. El buzo (corto documental, 2015), Interferencia (videoinstalación, 2014), El sándwich de Lucio (corto documental, 2014), Emilio (corto documental, 2013), El hombre que terminó con su novia en un vagón del metro (corto, 2012). Roger Gómez y Daniel Resines (Luis & I) Roger Gómez (1974) y Daniel Resines (1976) fundaron en 2009 la productora El Cangrejo en Barcelona. Juntos han dirigido varios trabajos, que les han valido selecciones, menciones y premios en diferentes festivales. Con el corto documental El domador de peces, fueron nominados al Goya a Mejor Corto Documental en 2015. Luis & I (corto documental, 2016), Notes from Sometime, Later, Maybe (corto documental, 2015), El domador de peces (corto documental, 2013), L'Equip Petit (2011). Isabel Coixet (No es tan fría Siberia) Isabel Coixet nació en Barcelona en 1962. Su abuela vendía entradas en un viejo cine de esta ciudad, y de ahí le viene su vocación. Licenciada en Historia por la Universidad de Barcelona, antes de convertirse en cineasta trabajó como periodista en la revista Fotogramas. Isabel Coixet es una de las directoras más internacionales. Sus películas han pasado por los festivales de Berlín, Cannes, Venecia y Toronto. Ha ganado 5 Goyas de la Academia y 2 Fotogramas de Plata. No es tan fría Siberia (corto documental, 2016) Learning to Drive (2014), Ayer no termina nunca (2013), Escuchando al juez Garzón (2011), Aral. El mar perdido (2010), Map of the Sounds of Tokio (2009), Elegy (2008), Invisibles: Cartas a Nora (2007), París je t’aime: Bastille (2006), The Secret Life of Words (La vida secreta de las palabras) (2005), Hay motivo!: La insoportable levedad del carrito de la compra (2004), My Life Without Me (Mi vida sin mí) (2003), A los que aman (1998), Things I Never Told You (Cosas que nunca te dije) (1996), Demasiado viejo para morir joven (1989), Mira y verás (1984). Carmen Menéndez (No Jungle) Estudió periodismo en la Universidad Complutense de Madrid y Edición de cine en la ESCAC de Barcelona. No Jungle! es su primer cortometraje como directora. No Jungle! (corto documental, 2016). Griselda Soriano (Te escribo desde un país lejano) Nació en Buenos Aires en 1982. Es realizadora, docente, investigadora y crítica de cine. Es Licenciada en Artes Combinadas en la UBA y profesora en la carrera de Diseño de Imagen y Sonido de la misma universidad. Graduada en Realización Cinematográfica por el Instituto Superior de Cine & Artes Audiovisuales de la Municipalidad de Vicente López, donde también da clases. Desde 2006, edita la revista digital de cine El Ángel Exterminador. Desde el año 2008 escribe en la revista Haciendo Cine. Te escribo desde un país lejano (2016) es su primer cortometraje como directora. Te escribo desde un país lejano (corto documental, 2016). Mario Jacob (Los ilusionistas) Cursó estudios de literatura y periodismo. Fue uno de los fundadores de la C3M (Cinemateca del Tercer Mundo, Montevideo 1969-1974) con la que realizó junto a Mario Handler y Marcos Banchero Líber Arce, liberarse (1961) o el documental La bandera que levantamos (1971) junto a Eduardo Tierra. En 1974 se instaló en Perú, donde trabajó durante años como montajista, sonidista, corresponsal de prensa televisiva y documentalista en Perú. A su regreso en Montevideo, fundó en 1986 junto a Walter Tournier la productora Imágenes, que dirigió hasta su desaparición en 2003. En 2010 fundó su propia productora. Los ilusionistas es su último proyecto documental. Los ilusionistas (documental, 2016), El recurso de la memoria (documental, 1999), Idea (1997), Dieste, la coinciencia de la forma (documental, 1997), Tierra olvidada (documental, 1991), Uruguayan Referendum (documental, 1989), Voces para una historia (documental, 1987).